天才一秒记住【动力小说】地址：https://www.dlchuwuqi.com
浅谈艺术博物馆的智识机制建构
banner"
>
张子康 中央美术学院美术馆馆长、教授
一、新技术背景下的艺术生态与艺术博物馆工作
根据IWorldStatistics在2019年4月的最新统计数据，全球人口的56.1%可以使用互联网。
截至2020年3月，中国网民规模为9.04亿，较2018年年底增长7508万，互联网普及率达64.5%；手机网民规模达8.97亿，网民使用手机上网的比例达99.3%。
[1]数字技术革命从本质上改变了时代，互联网成为全球化显著、实际的标志。
数字技术革命不仅涉及所有文化形态，使技术与文化高度融合，同时影响了包含艺术生产与博物馆运营在内的所有非物质生产领域，改变了人类的思维与行为。
马丁·海德格尔认为：“技术创造了框架（framing），或者集置（Gestell），我们成了主体，进而体验作为客体与图像的世界。”
[2]鲍里斯·格罗伊斯认为框架决定了我们与环境的关系，并无形地引导着我们的经验。
[3]即便在“后疫情时代”
的隔离与“冷战”
中，政治性“取关”
也不能改变“身在其中”
和“万物互联”
的事实。
2008年，美国博物馆联盟成立了博物馆未来中心。
2012年以来，其每年发布《趋势观察》，总结全球重要博物馆一年中展览所涉及的关键词。
其中，2012年的关键词中出现增强现实；2013年的关键词中出现3D打印、微凭证、物联网、断开数字体验；2014年的关键词为大数据、机器人；2015年的关键词为公开数据、可穿戴技术；2016年的关键词为虚拟现实和增强现实；2017年的关键词为人工智能、敏捷设计；2018年休刊；2019年的关键词为区块链。
数字技术革命深刻地影响了博物馆界，由此可见一斑。
[4]
尤其2020年新冠疫情暴发以后，全世界的博物馆纷纷“跃上云端”
，虚拟展览、网络直播、社交媒体互动等等都成为一种重要的公众渠道。
“云上”
加强了博物馆跨越时空的强大属性，也加强了博物馆关于丰富人类经验的思想精神状态的非物质性特征。
伴随着博物馆物理状态与数字状态的交叉日益频繁，人工智能、大数据系统与人脑系统的交互构成了“后人类时代”
人类思维模式的基本框架，同时成为博物馆工作的基本方式与主要途径。
新技术带给艺术博物馆领域首要、直接的变化在于对受众“观看”
模式或参与形态以及思维模式的改变。
传统艺术博物馆形成的观众概念被新技术发散成为“受众”
概念，即观看这一行为本身并不足以代表人们在艺术展览中所获得的全部。
虚拟现实、大数据、智能穿戴、增强现实等技术的发展，拓展了受众对于作品的参与和干涉程度。
受众具备了采用各种方法、通过各种途径参与到艺术作品中的可能性。
另一方面，博物馆为了增加受众，也在积极拓展和游戏、电影、智能工业等领域的深度合作，在这样的合作中，受众和博物馆、博物馆的艺术生产之间建立了新的关系。
比如：纽约大都会艺术博物馆为任天堂拥有1300万玩家、运行时间最长的ch游戏《动物之森》提供了馆藏作品，通过美术馆官方网站中埋设的分享按钮，玩家可以将大都会博物馆馆藏作品添加到游戏中。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！