天才一秒记住【动力小说】地址：https://www.dlchuwuqi.com
显与隐——读王彦萍的画
banner"
>
在王彦萍于王府花园的寓所，听她讲她绘画的历史、意图、困惑和欣慰，对她的艺术之路有了更加深入的理解。
其实，早在2004年我们就认识，而且有过交谈，也关注过她的作品，但一直没有机缘做深入的交流。
那时她在美院读博士，跟一帮比她年纪轻、资历浅的同学混在一起，再加上她生性敏感，又不善言辞，因此多少显得有些格格不入。
后来在几次展览上都看到她画的屏风，逐渐将屏风视为她的标志。
在当代艺术领域，成熟的艺术家都有自己的标志。
但是，王彦萍为什么要画屏风呢？按理，具有几何结构的屏风，是不适合作为写意国画的题材的。
她为什么在屏风上作画呢？我希望通过面谈，能够解决这些多年萦绕在心头的问题。
王彦萍1978年考入中央美院国画系。
在读本科期间，她总是感到国画系同学画的作品偏弱，不像油画那么强壮。
当然，那时国画系的教育，也免不了从素描色彩入手。
王彦萍并不欠缺造型能力。
为什么国画不如油画那么强壮？这个问题，一直萦绕在王彦萍心头。
本科四年毕业后，她都没有找到问题的答案。
1987年王彦萍再次考入中央美院国画系，师从卢沉先生攻读硕士学位。
卢先生引进西方现代绘画中的构成理论，与中国传统绘画中的经营位置对接起来，彻底改变了国画的面貌。
从此，国画有了复杂的空间安排和结构关系，因而显得强壮起来。
王彦萍终于明白，国画不够强壮，既不是因为它的工具和材料不够厚实，也不是因为它的题材不够宏大，而是因为它的空间关系过于简单和随意，不能承载长时间的沉思。
1990年毕业之后，王彦萍参加了许多重要的展览，成了当代水墨的代表人物。
不断应邀出国展览，也给王彦萍提供了拉开距离审视中国绘画的机会。
“不识庐山真面目，只缘身在此山中。”
苏轼诗歌所揭示的这种道理，人们在很多场合都有切身的体会。
尤其在对于自身文化特征的认识上，如果不拉开距离，真不容易看得明白。
斯瓦尼茨（Dietriitz）也有一句名言：“我所看见在背后主宰你思维结构的，正是你自己看不见的。”
要对自己的文化有清醒的认识，需要借助另一种文化作为跳板，需要借用他者的眼光来进行回望。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！